Marie LAURENCIN (1883-1956) (Atelier)
Ensemble de 5 Dessins sur 3 feuilles (2 double-face) issus d'un carnet à spirales
"Portraits & Fleurs"
Crayons/Papier
Dim:  28 x 20,5 cm chaque feuille
Provenance: Succession d'Anne-Marie BERGER (1924-2024)qui a été l'élève et le modèle de Marie Laurencin pendant plus d'une dizaine d'année.
 
BIOGRAPHIE Marie LAURENCIN (1883-1956):
Marie Laurencin (1883-1956) est une artiste peintre, graveuse et poétesse française, figure marquante de l’art moderne, connue pour son style délicat et poétique, souvent associé au mouvement cubiste, bien qu’elle ait développé une esthétique très personnelle. 
Jeunesse et formation
Marie Laurencin naît le 31 octobre 1883 à Paris dans une famille modeste. Élevée par sa mère, elle montre tôt un talent pour le dessin et la poésie. Après des études à l’École de Sèvres, où elle apprend la peinture sur porcelaine, elle s’inscrit à l’Académie Humbert en 1903, où elle rencontre des artistes comme Georges Braque et Francis Picabia. C’est là qu’elle commence à développer son style, influencée par les avant-gardes de l’époque.
Carrière artistique
En 1907, Marie Laurencin expose pour la première fois au Salon des Indépendants et rencontre Pablo Picasso, qui l’introduit dans le cercle des artistes du Bateau-Lavoir, à Montmartre. Elle devient proche du poète Guillaume Apollinaire, avec qui elle entretient une relation amoureuse de 1907 à 1912. Cette période marque son entrée dans le cubisme, mais Laurencin s’en éloigne rapidement pour créer un style unique, caractérisé par des tons pastel, des formes douces et des figures féminines graciles, souvent entourées d’animaux ou de motifs floraux.
Elle expose régulièrement au Salon des Indépendants et au Salon d’Automne, gagnant une reconnaissance internationale. Dans les années 1920, Laurencin travaille également comme décoratrice et costumière pour des ballets, notamment pour les Ballets Russes de Serge Diaghilev, et illustre des livres, comme Les Biches de Francis Poulenc. Son art, souvent qualifié de "féminin", explore des thèmes de douceur, de rêverie et de mélancolie, avec une palette dominée par les roses, les bleus et les gris.
Vie personnelle et dernières années
Marie Laurencin mène une vie indépendante, marquée par son amitié avec des figures littéraires et artistiques comme Jean Cocteau et Max Jacob. En 1914, elle épouse le baron allemand Otto von Wätjen, mais fuit en Espagne avec lui pendant la Première Guerre mondiale en raison de la nationalité de son mari. Ils divorcent en 1920, et Laurencin retourne à Paris, où elle poursuit sa carrière.
Dans les années 1930 et 1940, elle continue à peindre, exposer et enseigner, tout en écrivant des poèmes. Elle adopte une jeune fille, Suzanne Moreau, qui devient sa compagne et héritière. Marie Laurencin meurt le 8 juin 1956 à Paris, à l’âge de 72 ans, et est inhumée au cimetière du Père-Lachaise.
Héritage
Marie Laurencin laisse une œuvre prolifique, comprenant des peintures, des aquarelles, des gravures et des illustrations. Bien qu’elle ait été parfois éclipsée par ses contemporains masculins, elle est aujourd’hui reconnue comme une artiste majeure du 20e siècle, célébrée pour sa sensibilité unique et son rôle dans l’émancipation des femmes artistes. Ses œuvres sont conservées dans des musées prestigieux, comme le Musée d’Orsay à Paris et le MoMA à New York.